文物，帶著千年的體溫從遠古走來，其深藏的奧秘，撩動著無數探秘的沖動。保護與破壞，文物守護者與盜墓賊之間，這場關乎文明根脈的白與黑的交鋒，千百年來從未停歇。然而長久以來，影視鏡頭更多聚焦于被“神秘”光環籠罩的盜墓者，而真正的守護者——那些在黃土間、在實驗室里默默奉獻的身影，始終隱于幕后，鮮為人知。日前，央視熱播劇《護寶尋蹤》首次將聚光燈打在這些守護者身上，讓他們從歷史的暗影中昂首走向臺前，還原了考古人粗糲而真實的日常——從探方壁上斑駁的“花土”里，解讀著古人設下的防盜密碼，在每一塊碎片的拼合中，喚醒沉睡的文明基因。

這部劇的熱播，將長久籠罩在“盜墓題材”之上的獵奇迷霧刺破，為文保劇的未來劈開了一條新路。

熒幕正名：刺破盜墓劇的重重迷霧

“一段時間以來，各種盜墓題材文藝作品沉迷于視覺奇觀，將盜墓者塑造成天賦異稟的‘英雄’，敘事主線充斥著獵奇與刺激。”《護寶尋蹤》制片人徐哲直言，“這不僅掩蓋了盜墓行為對歷史文化、人倫道德的嚴重傷害，更模糊了其必須承擔的法律責任，對觀眾形成了誤導。”

正因如此，主創團隊從策劃伊始就錨定了“反盜墓”的現實主義立場，力圖揭示真實的文物保衛戰。隨著深入采風，團隊最終決定將鏡頭對準那些“用青春丈量黃土、用堅守對話歷史”的考古人與文保人，講述他們的熱血與堅持。《護寶尋蹤》因此成為一部聚焦文物保護與打擊文物犯罪的硬核現實主義作品。

劇集以“江村大墓”真實案件為原型，講述了一場跨越二十年的較量：秦北大學考古研究生方堃（白宇帆飾）與北大畢業的雒青（王鶴潤飾），在追索流失海外的黑陶俑后，聯手文物緝查隊長齊大倉（富大龍飾），與文物犯罪頭目穆見暉（辛柏青飾）展開激烈博弈。在白鹿原尹村，他們歷經近二十年守護與研究，最終揭開一座“亞”字形大墓的秘密，讓塵封千年的茲陵重見天日。

現實是劇作最豐厚的土壤。“穆見暉犯罪團伙”的設定融合了多起真實案件。這橫跨二十年的故事，不僅是一段追索與守護的傳奇，更映射了國家高度重視文化遺產保護、考古人探源中華文明的時代進程。“如何在新時代守護好這些不可再生的文明瑰寶，是我們希望通過故事探討的核心命題。”徐哲總結道。

該劇的最大創新在于敘事立場的根本性轉變。公安部新聞傳媒中心影視藝術總監、該劇總制片人郭現春自豪地引用一位觀眾的精辟總結：“價值層面，從消費歷史到守護文明；敘事層面，從獵奇冒險到專業斗爭；美學層面，從奇幻想象到技術現實主義。”劇中，當文物工作者指著壁畫殘片說出：“這些礦物顏料里，藏著唐代工匠的指紋。”這種對文物內涵的深刻認知，與盜墓賊眼中只論斤兩的金銀形成了鮮明對比，直擊文物保護的核心命題——文物絕非普通商品，而是承載著文明的基因圖譜。

考古專家：希望扭轉誤解揭示考古真相

“我從不看那些盜墓類影視劇，我是正兒八經做考古的，那些玄幻的胡說八道的東西我都不看。”陜西省考古研究院研究員、原漢陵考古隊隊長馬永嬴，這位曾經主持漢文帝霸陵考古工作的專家，也是劇中“茲陵考古隊”的原型人物之一，在電話采訪中語氣斬釘截鐵。對他而言，泛濫的盜墓劇讓觀眾對考古工作產生了巨大的曲解，也遮蔽了文物保護的嚴峻現實。

馬永嬴長期從事西漢帝陵考古工作，他在2021年帶領考古隊進行勘探工作，最終確認位于西安白鹿原上的“江村大墓”就是漢文帝霸陵，糾正了元代以來“鳳凰嘴”為霸陵所在地的謬誤。在馬永嬴看來，這部劇真實地還原了考古人的日常，劇中很多細節，都是在拍攝前主創團隊多次向他們請教、求證的。劇中觸目驚心的盜墓場景，在馬永嬴口中有著更為殘酷的真相：“盜墓賊對古墓葬的破壞，不僅僅是他偷了多少東西，最可恨的是盜洞一旦打開，恒溫恒濕環境被破壞，脆弱的文物(有機質)會瞬間灰飛煙滅。”他痛心地解釋，古墓歷經千年形成的封閉、穩定的微環境，是絲綢、漆器、壁畫、竹簡等有機質文物得以幸存至今的最后屏障。盜洞如同一個致命傷口，外部空氣、水分、微生物的涌入，會在極短時間內加速這些珍貴文物的氧化、霉變、崩解、滅失，其破壞力遠超盜賊帶走的那幾件金銀器。“帶走的文物尚有機會追回，湮滅的歷史再也無法重生！”馬永嬴非常惋惜地說。

關中地區墓葬較多，面對“十墓九空”的現狀，馬永嬴感到非常遺憾：“挖下去之后，給我們留的就是些碎渣，基本上沒有什么像樣的東西。”更令人發指的是盜墓手段的升級，他說：“現在的盜墓賊，恨不能連底下的土都鏟走，連壁畫都揭下來，墓葬被破壞得一塌糊涂！”為什么不去主動發掘？面對筆者的疑問，馬永嬴解釋：“咱們現在審批的發掘項目，絕大部分是搶救性的，主動發掘非常少。”馬永嬴口中的“搶救”，直指墓葬保護三重危機：一是盜墓賊破壞，盜洞一開，搶救性發掘爭分奪秒；二是自然坍塌，暴雨滑坡致遺跡裸露，不挖則永逝；三是基建施工，廠房公路占壓文物遺存，不挖就有可能被推土機碾碎。

《護寶尋蹤》中，考古隊員熟練使用探鏟勘探、依據“花土”判斷墓葬結構的場景，是破除盜墓劇“玄學”濾鏡的關鍵。這些細節，均源于真實的考古實踐。

陜西省考古研究院研究員、藍田呂氏家族墓考古隊隊長張蘊，主持了藍田北宋呂氏家族墓園的考古發掘工作，該發現填補了北宋家族墓園研究的空白，并揭示了士大夫階層的精致生活場景。作為劇中角色原型之一的她，在采訪中詳細解釋了呂大臨墓的發掘關鍵：“墓中自然土層是純凈的，但人工回填土會混合不同顏色的土層，這種墓道填土我們稱為‘花土’。只要墓道底部還是‘花土’，就說明沒到底部。”這是識別古人設置疑冢防盜的核心依據。劇中反復強調的考古的原則是“見生土才停手”，正是這一科學原則的體現。“生土”就是指未經人類擾動、純凈均質的自然土層。張蘊說：“最后考古隊在第三層墓室發現呂大臨生前使用的瓷器、文房用具，以及帶有銘文的石質明器，這些成為確認墓主身份的關鍵證據。”

對于盜墓劇中渲染的“分金定穴”等玄學，馬永嬴嗤之以鼻：“盜墓賊會的技術，我們考古人也都掌握，比如看風水，墓葬多在向陽處、避潮地、高地，這些都是遵循了一定科學道理的，只是盜墓賊故意弄得玄乎罷了。”馬永嬴所說的這些在劇中也有所澄清，他特別贊賞劇中“尋墓老頭”的臺詞：“‘多看書，多和村民了解情況’才是實情，沒那么神秘。”科學、嚴謹、實證，是考古區別于盜墓的本質。

《護寶尋蹤》的深刻之處，不僅在于呈現了考古和刑偵的專業性，更在于揭示了文物保護是一項需要全社會共同參與的系統工程。

馬永嬴對此深有體會：“因為文化遺產，特別是田野文物，都分散在鄉村郊外，光靠文物管理機構或幾個文保員，根本看不過來，所以必須發動群眾。”他高度肯定了劇中關于“群眾工作”的描寫，“劇情非常真實。比如村干部肩負全村的增產增收工作，自然就會對容易導致減產的考古工作有所抵觸。村民的青苗補償沒有落實到錢包里，他們就會拒絕讓考古隊下地打探孔。”解決問題的關鍵在于“將心比心、設身處地”。劇中主角方堃承諾幫村里“修家廟”的舉措，正是這種理念的體現。在劇中，在考古隊員的感召下，村主任齊有糧從阻撓考古到主動擔任文保宣傳員，這種轉變是全民守護文化遺產的希望所在，馬永嬴感慨：“當村民們自發組成文保巡邏隊，在古墓周邊亮起盞盞燈籠時，這個充滿詩意的場景，既是對考古人孤獨堅守的回應，更是對‘文物保護人人有責’的生動詮釋。”

郭現春同樣看重這一理念的社會價值：“《護寶尋蹤》成功地將文物保護這一嚴肅議題轉化為大眾易于感知的情感敘事，《護寶尋蹤》想要呈現的不僅是大眾對文物保護的重視，更是對文明傳承的深層思考，當年輕人開始為文物守護感動，我們的文化就有了生生不息的力量。”

破局之路：文保劇的使命與啟示

《護寶尋蹤》的熱播，為“文保劇”這一新賽道開了個好頭。郭現春表示，將在這部劇的經驗上，再創作文物保護題材劇集，打造優質作品。該劇的成功帶來的啟示是多方面的。

真實的力量是根基。劇中所有文物犯罪案件和手法均有現實依據，團隊“查閱了大量的文物案件文書，還有相關機構修訂的文物案件匯編”。馬永嬴、張蘊等一線專家的專業見解和親身經歷，為劇集注入了不可替代的真實內核。馬永嬴評價這部劇：“很真實地反映了考古工作的情況，有非常大的現實意義。”

專業呈現贏得尊重。從探鏟的使用到“花土”“生土”的辨別，從文物修復的細節到多部門協作的流程，嚴謹專業的呈現不僅破除了誤解，更贏得了考古、文保、公安等從業者的認可，提升了劇集的文化深度和說服力。

價值引領至關重要。該劇創作明確以“守護文明”替代“消費歷史”，以“專業斗爭”替代“獵奇冒險”，為同類題材樹立了正確的價值標桿。郭現春強調：“劇里齊大倉有句臺詞——文物是國家的，更是每個老百姓的。這就是文物保護的核心理念——守護文明，人人有責!”

該劇將專業內容轉化為公眾關切的情感敘事，激發了廣泛的社會共鳴和觀眾的參與感。對于《護寶尋蹤》的熱播，天津傳媒學院影視學院院長張璐從專業角度進行了分析：長期以來，盜墓類劇集之所以受到觀眾喜愛，主要得益于其“獵奇性”“刺激感”與“視覺奇觀”的多重吸引。這類作品往往塑造了一批神秘而傳奇的“盜墓英雄”形象，將盜墓行為包裝成冒險故事，而忽略其對文化遺產的嚴重破壞及法律責任。這種傾向背離了現實，也對文物保護認知造成誤導。相比之下，文物保護題材由于其專業性強、節奏相對平緩，過去被認為“缺乏戲劇張力”和“商業吸引力”，因此在影視創作中長期被邊緣化。此外，文保工作的實際場景多發生在偏遠考古遺址或實驗室，缺乏視覺沖擊力，也讓主流敘事難以聚焦。再加上專業門檻較高、公眾認知有限，使得文保題材很難像盜墓劇那樣“自帶流量”。可以說，是長期的誤解與市場偏見讓“真正的守護者”始終隱于幕后。

《護寶尋蹤》的出現標志著文保劇這一全新“賽道”的正式開辟。這部劇以反盜墓為立場，從現實主義角度講述文物保護工作，首次將鏡頭聚焦在真正的文物守護者身上，用真實考古案件、專業文保知識與情感敘事相結合的方式，打破了過去“盜墓獵奇”的敘事霸權，轉而樹立起“守護文明”的主流價值。

張璐認為，其核心創新體現在三方面：敘事立場的轉變（從消費歷史到守護文明）、敘事方式的轉變（從奇幻冒險到專業斗爭）、美學理念的轉變（從視覺奇觀到技術現實主義）。劇中對“花土”“生土”等考古細節的真實呈現，既有專業性也富有張力，使文保工作不再“枯燥”，而是具有探索性與使命感。這種價值觀與藝術表現的雙重轉型，為“文保劇”類型化提供了明確范式，也為未來同類創作提供了可借鑒的成功模板。

《護寶尋蹤》的熱度終將退去，但它撬動的影響遠未結束。從未來發展看，文保類題材有望成為現實主義影視創作的新增長點。其深厚的文化資源、豐富的歷史背景與高度的社會意義，為創作提供了堅實基礎。尤其在“文旅+影視”融合發展的政策背景下，各地文保資源可以通過影視作品激活、傳播、轉化。

當熒幕上考古隊員的探鏟精準地探入“花土”，當現實中馬永嬴依然在巡查那些“十墓九空”的現場，一個清晰的共識正在形成：關于文物的故事，主角不該是虛構的“摸金校尉”，而應屬于那些在荒野中一寸寸解讀大地密碼、在實驗室里一片片拼合文明碎片的“守土者”。“花土”之下，是千年的智慧與滄桑；熒幕之上，是守護者的執著與擔當。當“見生土才停手”的科學信條取代“分金定穴”的玄學幻想，當“守護文明基因”的價值追求壓倒“財富掠奪”的獵奇刺激，《護寶尋蹤》所代表的文保劇，才真正完成了它最重要的使命——為沉默的文物發聲，為孤獨的守護者正名，并在更廣闊的土壤中，播下全民守護文明根脈的種子。這，或許才是文保劇“熱播”現象背后，最值得珍視的文化回響。